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Rochelle Mayer, artiste peintre et graveur

~ Site de l'artiste en arts visuels Rochelle Mayer

Rochelle Mayer, artiste peintre et graveur

Archives de Tag: enfant/children

Livre d'artiste "Petit Pierre"

27 jeudi Fév 2020

Posted by Rochelle Mayer, artiste peintre et graveur in Actualités du blog

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bâton à l'huile, enfant/children, livre accordéon, Livre d'artiste/artist book, mylar, Petit Pierre, series

J’ai voulu incorporé dans un livre d’artiste ma petite série 
d’œuvres sur film mylar intitulée Petit Pierre 

Cette petite série est inspirée de vieilles photos d’enfance






Techniques mixtes comprenant transfert de photos anciennes, bâtons à l’huile, dessin et aquarelle sur film mylar. 

Exposition bénéfice au profit de Amnistie Internationale

31 samedi Oct 2009

Posted by Rochelle Mayer, artiste peintre et graveur in Actualités du blog

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ARPRIM, enfant/children


Au creux d’un petit lit (8x10pouces), gravure à l’eau-forte (aquatinte et pointe-sèche)

Un refuge pour rêver (8×10 pouces) une gravure à l’eau-forte (vernis mou)

Ces deux gravures font partie de l’exposition Impression Lumière, exposition bénéfice au profit de Amnistie Internationale (droit de enfants)

ARPRIM, Regroupement pour la promotion de l’art imprimé, en collaboration avec Amnistie internationale Canada francophone vous invite à l’exposition bénéfice Impressions Lumière : une quarantaine d’artistes du milieu de l’art imprimé s’unissent pour le respect des droits des enfants et l’abolition de la torture en présentant des oeuvres militantes. À vous maintenant de passer à l’action ! Soutenez leur cause en vous offrant une oeuvre d’art encadrée au prix unique de 100$, au profit d’Amnistie internationale. Les oeuvres peuvent êtres visualisées en ligne à l’adresse suivante: http://www.flickr.com/photos/42890112@N07/ Vernissage le 14 novembre 2009 à 14 h. Exposition du 4 novembre au 12 décembre 2009

Exposition bénéfice au profit de Amnistie Internationale

30 vendredi Oct 2009

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ARPRIM, enfant/children


Au creux d’un petit lit (8x10pouces), gravure à l’eau-forte (aquatinte et pointe-sèche)

Un refuge pour rêver (8×10 pouces) une gravure à l’eau-forte (vernis mou)

Ces deux gravures font partie de l’exposition Impression Lumière, exposition bénéfice au profit de Amnistie Internationale (droit de enfants)

ARPRIM, Regroupement pour la promotion de l’art imprimé, en collaboration avec Amnistie internationale Canada francophone vous invite à l’exposition bénéfice Impressions Lumière : une quarantaine d’artistes du milieu de l’art imprimé s’unissent pour le respect des droits des enfants et l’abolition de la torture en présentant des oeuvres militantes. À vous maintenant de passer à l’action ! Soutenez leur cause en vous offrant une oeuvre d’art encadrée au prix unique de 100$, au profit d’Amnistie internationale. Les oeuvres peuvent êtres visualisées en ligne à l’adresse suivante: http://www.flickr.com/photos/42890112@N07/Vernissage le 14 novembre 2009 à 14 h. Exposition du 4 novembre au 12 décembre 2009

Silverpoint / Pointe d'argent

30 mardi Déc 2008

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enfant/children, silverpoint

Due to its precise, delicate line quality and subtle shading, silverpoint is used by artists to create very delicate drawings, mostly small in scale.

Silverpoint was widely used by artists in the late middle Ages and the Renaissance for their underdrawing studies and drawings but its favour declined in the late 16th century when the graphite pencil became popular.

Silverpoint is the term used for drawing with a silver point, which means dragging the metal tip across a paper surface that has been prepared especially for that purpose. For this purpose, the silver point is inserted in a lead holder in place of the lead.

I have prepared my paper for my silverpoint drawings with the traditional ground formula of adding zinc white dry pigment to gum arabic. The ground was tinted by mixing a very small amount of dry pigment with the zinc white pigment. Hot pressed 140 lb. watercolor paper is used, and a minimum of 4 very thin coats of the ground are brushed on to the stretched paper.

Although silverpoints look rather like graphite at first, they change color with time, that is they tarnish to a sepialike patina.

My silverpoint studies were drawn directly from one of the diptych sculptures of André Ferron entitled Chers petits anges.

This study measures 4 x 6 inches. I used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper and a very small amount of red cadmium dry pigment mixed with the zinc white to achieve the light pink tint. Some highlights were done with white gouache.


This study measures 4 x 4 inches. Here I also used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper, coated with white ground. Highlights were done by adding some pink tinted ground.

If you are at all interested in silverpoint, I suggest that you check out the very complete and interesting Silverpoint Drawing Website.

Silverpoint / Pointe d’argent

30 mardi Déc 2008

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enfant/children, silverpoint

Due to its precise, delicate line quality and subtle shading, silverpoint is used by artists to create very delicate drawings, mostly small in scale.

Silverpoint was widely used by artists in the late middle Ages and the Renaissance for their underdrawing studies and drawings but its favour declined in the late 16th century when the graphite pencil became popular.

Silverpoint is the term used for drawing with a silver point, which means dragging the metal tip across a paper surface that has been prepared especially for that purpose. For this purpose, the silver point is inserted in a lead holder in place of the lead.

I have prepared my paper for my silverpoint drawings with the traditional ground formula of adding zinc white dry pigment to gum arabic. The ground was tinted by mixing a very small amount of dry pigment with the zinc white pigment. Hot pressed 140 lb. watercolor paper is used, and a minimum of 4 very thin coats of the ground are brushed on to the stretched paper.

Although silverpoints look rather like graphite at first, they change color with time, that is they tarnish to a sepialike patina.

My silverpoint studies were drawn directly from one of the diptych sculptures of André Ferron entitled Chers petits anges.

This study measures 4 x 6 inches. I used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper and a very small amount of red cadmium dry pigment mixed with the zinc white to achieve the light pink tint. Some highlights were done with white gouache.


This study measures 4 x 4 inches. Here I also used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper, coated with white ground. Highlights were done by adding some pink tinted ground.

If you are at all interested in silverpoint, I suggest that you check out the very complete and interesting Silverpoint Drawing Website.

Silverpoint / Pointe d’argent

29 lundi Déc 2008

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enfant/children, silverpoint

Due to its precise, delicate line quality and subtle shading, silverpoint is used by artists to create very delicate drawings, mostly small in scale.

Silverpoint was widely used by artists in the late middle Ages and the Renaissance for their underdrawing studies and drawings but its favour declined in the late 16th century when the graphite pencil became popular.

Silverpoint is the term used for drawing with a silver point, which means dragging the metal tip across a paper surface that has been prepared especially for that purpose. For this purpose, the silver point is inserted in a lead holder in place of the lead.

I have prepared my paper for my silverpoint drawings with the traditional ground formula of adding zinc white dry pigment to gum arabic. The ground was tinted by mixing a very small amount of dry pigment with the zinc white pigment. Hot pressed 140 lb. watercolor paper is used, and a minimum of 4 very thin coats of the ground are brushed on to the stretched paper.

Although silverpoints look rather like graphite at first, they change color with time, that is they tarnish to a sepialike patina.

My silverpoint studies were drawn directly from one of the diptych sculptures of André Ferron entitled Chers petits anges.

 

This study measures 4 x 6 inches. I used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper and a very small amount of red cadmium dry pigment mixed with the zinc white to achieve the light pink tint. Some highlights were done with white gouache.


This study measures 4 x 4 inches. Here I also used hot pressed 140 lb. Arches watercolor paper, coated with white ground. Highlights were done by adding some pink tinted ground.

 

 

 

If you are at all interested in silverpoint, I suggest that you check out the very complete and interesting Silverpoint Drawing Website.

"S'envoler commer les oiseaux", une gravure au sucre

24 mercredi Déc 2008

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enfant/children

La technique du procédé au sucre (« sugar-lift etching ») est l’une des plus intéressantes en eau-forte.

La gravure S’envoler comme les oiseaux (8 x 14 pouces), que j’ai réalisée dans le cadre de la série inspirée de la nouvelle Naître à six ans écrite par André Ferron, a été faite à l’aide de ce procédé.

Après avoir fait plusieurs esquisses de travail à l’encre de chine, j’ai peint le dessin très librement sur le cuivre nu avec une plume chargée d’une encre saturée de sucre. Une fois l’encre bien sèche, j’ai recouvert la surface de la plaque d’un vernis pour eau-forte. Lorsque j’ai jugé que le vernis était sec, j’ai plongé la plaque dans un bain d’eau très chaude, ce qui a eu pour effet de ramollir le sucre et de soulever le vernis où la plume avait passé. J’ai par la suite passé la plaque, dégarnie en partie où se trouvait le dessin, à l’aquatinte et à l’eau-forte (perchlorure de fer dilué).

La gravure au sucre fait partie des procédés de gravure en creux ou d’intaglio sur plaque de métal (cuivre ou zinc) dont les cavités gravées par l’eau-forte retiendront l’encre lorsque la surface est essuyée avant l’impression.

"S’envoler commer les oiseaux", une gravure au sucre

24 mercredi Déc 2008

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enfant/children

La technique du procédé au sucre (« sugar-lift etching ») est l’une des plus intéressantes en eau-forte.

La gravure S’envoler comme les oiseaux (8 x 14 pouces), que j’ai réalisée dans le cadre de la série inspirée de la nouvelle Naître à six ans écrite par André Ferron, a été faite à l’aide de ce procédé.

Après avoir fait plusieurs esquisses de travail à l’encre de chine, j’ai peint le dessin très librement sur le cuivre nu avec une plume chargée d’une encre saturée de sucre. Une fois l’encre bien sèche, j’ai recouvert la surface de la plaque d’un vernis pour eau-forte. Lorsque j’ai jugé que le vernis était sec, j’ai plongé la plaque dans un bain d’eau très chaude, ce qui a eu pour effet de ramollir le sucre et de soulever le vernis où la plume avait passé. J’ai par la suite passé la plaque, dégarnie en partie où se trouvait le dessin, à l’aquatinte et à l’eau-forte (perchlorure de fer dilué).

La gravure au sucre fait partie des procédés de gravure en creux ou d’intaglio sur plaque de métal (cuivre ou zinc) dont les cavités gravées par l’eau-forte retiendront l’encre lorsque la surface est essuyée avant l’impression.

"S’envoler commer les oiseaux", une gravure au sucre

24 mercredi Déc 2008

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enfant/children

La technique du procédé au sucre (« sugar-lift etching ») est l’une des plus intéressantes en eau-forte.

La gravure S’envoler comme les oiseaux (8 x 14 pouces), que j’ai réalisée dans le cadre de la série inspirée de la nouvelle Naître à six ans écrite par André Ferron, a été faite à l’aide de ce procédé.

Après avoir fait plusieurs esquisses de travail à l’encre de chine, j’ai peint le dessin très librement sur le cuivre nu avec une plume chargée d’une encre saturée de sucre. Une fois l’encre bien sèche, j’ai recouvert la surface de la plaque d’un vernis pour eau-forte. Lorsque j’ai jugé que le vernis était sec, j’ai plongé la plaque dans un bain d’eau très chaude, ce qui a eu pour effet de ramollir le sucre et de soulever le vernis où la plume avait passé. J’ai par la suite passé la plaque, dégarnie en partie où se trouvait le dessin, à l’aquatinte et à l’eau-forte (perchlorure de fer dilué).

La gravure au sucre fait partie des procédés de gravure en creux ou d’intaglio sur plaque de métal (cuivre ou zinc) dont les cavités gravées par l’eau-forte retiendront l’encre lorsque la surface est essuyée avant l’impression.

"La visite" mixed media dawing on mylar

22 lundi Déc 2008

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enfant/children, mylar, transfers

I started working on mylar a few years ago when I did a series of drawings on the same theme as my narrative prints of a little boy. This series combined photocopy transfers of portions of old family photographs and drawing.

Oil and oil sticks take very well to mylar, as well as ink, watercolour and any chalk material such as pastels and charcoal on which water can also be brushed on to create washes.

La visite (9 x 8.5 inches) combines drawing with oil sticks and photocopy transfer on mylar.

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